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jueves, 10 de mayo de 2012

Reseña: Sláine (Cómic)

In a time where there is no time, in a place which is not a place, I write. Of a once great king, Sláine Mac Roth, who ruled an empire that was not an empire, in a past which is not the past, or the future, but forever. Because legends are eternal.

Crear algo igual de épico que Conan no es una labor fácil. Mezclarlo con la mitología celta es el puto no va más. Desde las páginas de la conocida publicación británica 2000 AD, una antología de cómics de ciencia ficción, nos llegan las aventuras, testosterónicas hasta la muerte, de Sláine Mac Roth. La historia es narrada a modo de recuerdos / crónicas del escriba personal de Sláine, Ukko, un enano miserable acompañante del bárbaro siempre dispuesto a alterar los sucesos de sus relatos para salir bien parado.

lunes, 2 de enero de 2012

Reseña: Wizards Of The Demon Sword (1991)


Hoy os hablaremos de Wizards Of The Demon Sword. WOTDS es una exploitation del género de aventuras y espada y brujería, popularizado en los 80 por la saga de películas de Conan, la cual trajo como consecuencia una legión de filmes de bajo presupuesto aparecidos a su rebufo que infestaron las carteleras de medio mundo. En este blog somos unos fieles seguidores de toda esta caspa barbárica. WOTDS es sin embargo ya uno de los últimos coletazos de esta ola, ya que fue filmada en 1991. La peli además… ¡es de TROMA!. Lo tiene todo: Conanploitation + Tromada. Con estas premisas de partida, junto a una muy pajeable nota media de 1’9 en imdb.com, hace que todo apunte a un cagarro de lo más divertido.


domingo, 18 de diciembre de 2011

Reseña: Strings (2004)



Esta noche escribiré sobre Strings, una película danesa de fantasía llevada a cabo con marionetas, dirigida por Anders Rønnow Klarlund en 2004.


Su argumento lo hemos visto mil veces, una historia de venganza y traición especialmente similar a Hamlet, que se entremezcla con la no menos manida dinámica tipo Pocahontas (en las que por desconocimiento en principio se es hostil con un pueblo nativo y que sólo a través de la mezcla con la cultura nativa se podrá alcanzar la paz y la armonía). Son  historias que han funcionado siempre en el cine, pero que llegados a estas alturas impiden a la película a llegar a lo sobresaliente, teniendo un desarrollo de la trama totalmente predecible. Tiene un gran aporte en cuanto a originalidad, sin embargo. Y no es más que la propia autoconsciencia en la historia del ser de las marionetas, que se incorpora de manera brillante. Por ejemplo, en la muerte de las marionetas cuando se les corta la cuerda de la cabeza, o en el tipo de construcciones en las que viven, en sus propias limitaciones de movimiento o en la introducción  del mercadeo y trasplante forzoso de órganos (lo cual da un perfil aún más oscuro a la esclavitud). El gran mérito de la película es no pretender que las marionetas son seres humanos. Son figuras de madera movidas por cuerdas, y eso es parte integral de la mitología de este mundo mágico. El trabajo de los actores de voz en la versión inglesa es excelente (es muy notable el del conocido actor escocés James McAvoy como Hal) y ayuda mucho a obviar la inexpresividad (el único gesto facial es el abrir y cerrar los ojos) por defecto con la que cuentan estas marionetas. Junto con el juego de movimientos del titiritero, la música y la excelente iluminación, las voces contribuyen a dar sentimiento a los diálogos entre las rígidas marionetas. No soy para nada un experto del tema, pero el titiritero demuestra una habilidad excepcional para dar vida a las marionetas.


martes, 13 de diciembre de 2011

Review: El Capitán Trueno y el Santo Grial (2011)



Cheese everywhere. But not exactly a funny piece of cheese. The acting is flat out terrible. Peris-Mencheta as Capitán Trueno is awful, but compared to the actors portraying Crispín and Goliath... well, he takes the lead. Yeah, I know these two characters are intended to provide comic relief. They don't. The sexual tension between these two hero sidekicks is the only funny part in this. The plot is silly. C'mon, a giant worm shown all along the movie (both in the Iberian peninsula and Holy Land!) as a not very subtle Chekhov's Gun, only to appear as stupid deux ex machina impersonation at the end to kill the villain? The villains are actually cheesy fun, both the witch and the main antagonist, unlike the heroes who are just plain lame. The acting of the gorgeous Natasha Yarovenko as Sigrid goes downhill during the movie. I usually enjoy bad movies a lot, but the acting here kills it for me.


sábado, 19 de noviembre de 2011

Reseña: Legend (1985)


Legend, dirigida por Ridley Scott en 1985, es una película con una historia que desmerece al envoltorio. Sobresale su apabullante dirección artística. La recreación de un mundo de fantasía con unos escenarios tan etéreos y mágicos junto con la excelente banda sonora de Jerry Goldsmith (en el Director's Cut) es difícilmente alcanzable. El encanto visual y el compromiso en cada plano que transmite... Seguramente en la actualidad con los efectos digitales por ordenador no lo volveremos a disfrutar. La vegetación del bosque, las flores, la iluminación cada escena, la nieve... Es todo fantástico. Se nota la mano de Alex Thomson en la fotografía, que también es el encargado de ésta en películas como Excalibur, Dentro del Laberinto, Alien3, High Spirits, o Demolition Man ¡Es que hasta la purpurina en la cara de los personajes no queda mal del todo en este contexto!


domingo, 23 de octubre de 2011

Reseña: Korgoth of Barbaria (2006)



Esta vez nos toca presentar contenido de corta duración y, dependiendo de sus gustos, fácil digeribilidad. Korgoth of Barbaria, emitida en Adult Swim, quiso ser una serie de televisión provocadora, para un público más adulto que aglutinara e hiciera un spoof de todos los tópicos presentes en las películas de Sword & Sorcery. Ya sabéis, esa lista que empieza con el Conan de Milius y acaba en la serie Z más casposa (en verminintheattic ya hicimos un review a Deathstalker II). Está creada por Aaron Springer, cabeza pensante de series de animación como El Laboratorio de Dexter o Bob Esponja, que en concreto a un servidor no le generan ningún interés.

viernes, 31 de diciembre de 2010

Destripe: Deathstalker II (1987)

Deathstalker II 1987 poster cover

Deathstalker 2 no es una buena película en el sentido técnico de la palabra. Los actores son malos y sobreactuados, está llena de tópicos, el guión es ridículo, artísticamente es mediocre y además añade de manera gratuita metraje de otras películas. Pero sin embargo es una película muy divertida, y el humor es intencionado, al contrario de lo que pasa con el resto de películas de la saga Deathstalker. Es por eso que, en la opinión de un servidor, se trata de una pequeña joya de la serie Z.